Tutorial: Fotografía artística de figuras

Sigue leyendo para ver el tutorial.

Lo primero a tener en cuenta a la hora de hacer una buena fotografía es tener bien claro que es lo que queremos conseguir. Si no disponéis de focos o un buen flash, tendremos que aprovecharnos de la luz natural, que en muchos casos es la mejor.

De este modo, si queremos una fotografía con muchos contrastes entre claros y oscuros escogeremos hacer la foto cuando este atardeciendo, a la caída del sol.

Si por el contrario preferimos una luz uniforme, es mejor hacer la foto después del mediodía, y a ser preferible en un día en el que no haga mucho sol, ya que esto podría hacer que nos saliera la foto sobre-expuesta y además podría dañar nuestras figuras. Si a pesar de que hace mucho sol estáis dispuestos a salir a hacer las fotos, un sitio en el que haga sombra estaría bien. Os pongo unos ejemplos de fotografía hechas en el exterior a diferentes horas del día:

Esta foto fue tomada en un día nublado.

Esta en una habitación con poca iluminación, iluminada con un foco.

Esta fue tomada al atardacer en un día que había sido soleado.

Despues de esto vamos a tener en cuenta que lo que buscamos es un tipo de fotografía artistica, que busca la belleza más que la información o cualquier otra cosa, lo contrario a lo que suele ser en las previews de las tiendas que lo que se fijan es en que se vea bien como es la figura.

De este modo empezaremos con algo que es esencial y que dará un toque profesional a la fotografía en si. Estoy hablando de la famosa y mundialmente conocida regla de los tercios, una regla que divide una imagen en nueve partes iguales utilizando dos líneas imaginarias paralelas y espaciadas de forma horizontal y dos más de forma vertical, y recomienda utilizar los puntos de intersección de estas líneas para distribuir los objetos de la escena. Y como vale más una imagen que mil palabras, aquí os dejo el ejemplo:

Los puntos de fuerza corresponden a los círculos, allí es donde pondremos las zonas de la figura en las cuales queremos que el espectador se fije, en este caso son la cara y el pecho.

Algunas cámaras digitales convencionales traen una malla con dicha regla que podrá aparecer en la pantalla para que puedas utilizarla para sacar tus fotos, y que luego no aparecerá en la foto original, para añadirla recomiendo leer el manual de instrucciones de la cámara.

De todos modos las mas antiguas no la traen y resulta al principio algo complicado imaginárselas mientras intentamos tomar la fotografía, para eso esta San Photoshop.

Seguiremos estos pasos:

-Abrir dicha foto:

-Seleccionar la herrmienta recortar:

-Arrastrar con el cursor hasta que nos parezca que los puntos de fuerza coincidan en donde nosotros queremos:

-Confirmamos la acción:

Por ultimo y para comprobar que nuestra intuición no nos engaña podemos hacer lo siguiente:

-Descargar la imagen siguiente:

-La abrimos con Photoshop, cuando estea abierta pulsmos primero CTRL+A y luego CTRL+C, cerramos la imagen. Vamos de nuevo a nuestra foto y pulsamos CTRL+C. Luego damos a CTRL+T y ajustamos a el tamaño de nuestra imagen (tenemos que aceptar los cambios del mismo modo que hicimos cuando recortamos antes la foto), por ultimo ponemos esta nuestra nueva capa en modo multiplicar:

Una vez lo tengamos bien comprobado eliminamos la capa simplemente teniéndola seleccionada y pulsando el icono de la papelera que aparece justo debajo de las miniaturas de las capas.

Ahora puede que tengamos una foto muy bien encuadrada pero al no tener flash, puede que saliera demasiado clarita, como es el caso. Arreglaremos esto yendo a IMAGEN>AJUSTES>NIVELES y moviendo a nuestro antojo las flechitas negra, gris y blanca.

Para los mas perezosos también podemos dar a NIVELES AUTOMÁTICOS, que casi siempre da un buen resultado; ahora solo queda dar al O.K.

Algo que suele distinguir una fotografía con cámara profesional son los efectos de desenfoque que se consiguen con ella, y que podemos imitarlos con el Photoshop también. Para ello iremos al modo máscara:

Luego con el pincel normal, de un tamaño grande y con una dureza del 0%, pintamos las zonas que queremos aparezcan desenfocadas, que por lo general son los exteriores.

Tendremos que volver ahora al modo normal, pinchando el el botón de justo al lado del modo mascara. Podremos apreciar que nos aparece una selección, pero debemos invertirla, lo conseguiremos pulsando: SELECCIÓN>INVERTIR. Luego vamos a FILTRO> DESENFOCAR> DESENFOQUE GAUSSIANO… y ahí podremos elegir si desenfocamos mas o menos. Pulsaremos al finalizar CTRL+D para deseleccionar.

Finalmente lo único que podríamos modificar es el color, hay infinitas manera de hacerlo y se le pueden añadir infinitos efecto super chulos, pero nos darían la uvas, así que os recomiendo que busquéis en Google efectos para fotos, os saldrán y pico de tutoriales y a pesar de que están pensados para fotografías de personas, por lo general queda bien también en las figuras. De todos modos os explico una forma super sencilla de cambiar el color de la foto en un pis-pas.

Vamos a IMAGEN> AJUSTES> VARIACIONES y ahí podemos ir eligiendo que variaciones del color nos gustan más:

Podemos añadir un marco negro simplemente en IMAGEN> TAMAÑO DE LIENZO añadimos entre 10 y 20 mpx (dependiendo de la resolución de la foto) y en color de fondo seleccionamos el negro.

Y bueno, este ya es un buen resultado final! No se me ocurre que mas consejos os puedo dar, pero algo tened en cuenta, la mejor manera de hacer las mejores fotografias es practicando mucho, el resto ya viene solo, MUCHA SUERTE!!

Resultado final!

Podéis visitar mi galería aquí:
www.figurecity.deviantart.com

Iré subiendo fotos todos los dí­as.

Y no olvidéis mirar también el resto de tutoriales de fotografía que hay en Figuradictos, de seguro que os ayudan mucho.

See ya!

En primer lugar he de comentaros que no soy un profesional de la fotografía, aunque si que  un buen aficionado desde ya hace algunos años y con el paso del tiempo he ido aprendiendo poco a poco

Espero que este pequeño tutorial os ayude aunque sea un poco a mejorar vuestra fotografías, como todas las cosas requiere a veces de un poco de paciencia y hacer algunas pruebas hasta encontrar el método que mas nos acople según nuestro medios ..

Sigue con el tutorial.

Hemos de partir de la base que hay muchas maneras de realizar una fotografía y cada cual tendrá sus métodos, así que el mío ni será mejor ni peor que los que podáis utilizar, simplemente es el que yo utilizo..

A la hora de tomar una foto sin duda el factor mas importante y primordial, incluso mas que el equipo del que dispongamos es la luz si sí , la LUZ que tengamos ya sea natural o artificial, así que para que la fotografía  sea mejor o peor dependerá mucho de este factor.

Por lo tanto lo mejor seria buscar una buena ubicación y el mejor momento para realizar nuestra sesión de fotos..

Si las fotos la realizamos en el exterior habrá que tener en cuenta que las mejores horas de luz son al amanecer o atardecer, cuando la luz es mas baja y no tan dura como a las horas centrales del día..

Pero esto lo dejaremos para otro momento, ya que este tutorial lo centrare mas en fotos en interior..

Materiales a utilizar:

-Una cartulina para el fondo, preferentemente blanca.

-Una cámara fotográfica, je, je, je ( mucho mejor si se puede utilizar en modo manual , es decir variando nosotros los parámetros manualmente para realizar las fotos y no dejando que lo haga la cámara).

- A  ser posible un flash externo con cabezal regulable y un trípode (este ultimo es mas asequible y es casi imprescindible para fotos en interior), sobre todo si no disponemos de un buen flash.

Parámetros básicos de cámara y el objetivo:

El diafragma (se encuentra en el objetivo de la cámara): Un abanico de aspas que se encuentra dentro del objetivo que se cierra o se abre según giramos la rueda del diafragma dejando pasar mayor o menor cantidad de luz al sensor. Esto influye en la profundidad de campo de la foto, es decir en la zona o parte de la fotografía que saldrá enfocada, este parámetro se conoce como Numero F. En la cámara nos saldrá con una escala mas o menos así, dependiendo del objetivo y cámara……

F:2  F:2,8  F:4  F:5.6  F6.4  F:7.1  F:8  F:10  F:11  F:13……………..

Como no quiero enrollarme mucho en tecnicismos simplemente os diré que a menor numero F mas pequeña será la zona que saldrá enfocada de la figura y mayor numero F, mayor será la zona enfocada.

Ejemplos

imagen tomada a f 1.8 (observar zona enfocada) (profundidad de campo)

imagen tomada a f4 (observar zona enfocada) (profunidad de campo)

imagen tomada a f8 (observar zona de enfoque) (profundidad de campo)

El obturador: (se encuentra en la cámara) es una pequeña cortinilla que se abre cuando pulsamos el disparador y que dependiendo de la velocidad indicada permanecerá mas o menos tiempo abierta dejando pasar mayor o menor cantidad de luz hacia el sensor.

Influye directamente en la luz y en la velocidad con la cual podremos realizar la fotografía, a mayor velocidad menor será la posibilidad que la toma nos salga movida.., por lo tanto es aconsejable velocidades altas…

En la cámara nos saldrá representado con un numero que indica el tiempo en segundos o porciones de 1 segundo.

5´´ -  4´´ -3´´- 2,5´´- 2´´ – 1,6´´- 1,3´´ – 1´´ – 1,3 – 1,6 – 2 -2,5-3-4-5-6-8-10-13-15-20-25-30-40-50-60-80-100-125-160-200-250-320-400-500-640-800

Para dispar a pulso las velocidades deben de ser por encima de 60  (hay aspectos que puede variar esta velocidad, aunque lo mas habitual es como he dicho de 60 hacia arriba)

Exposímetro: (se encuentra en la cámara) es lo que nos indica si una toma esta bien expuesta, o sea si a la hora de realizar la toma la luz es la correcta  y esta mas o menos compensada. Se maneja variando el diafragma y la velocidad del obturador. ( Esto requiere de una explicación mucho mas extensa y en los cuales intervienen otros factores y creo que no es necesario extenderse mucho mas, ya que los parámetros que utilizaremos casi siempre serán muy parecidos )

Como podeis observar en esta imagen, la barra del exposimetro esta en 0 , la velocidad esta en 60 y estamos usando un f6.3, con esto ya podemos hacernos una idea de que la toma tiene unos parametros correctos.

En el caso de que la barra del exposimetro se nos fuera hacia el signo (+) la foto saldria mas iluminada, y si se nos va hacia el (-) tendriamos una foto mas oscura.

Mi pequeño estudio casero

Como podeis ver no se necesita gran cosa.

me pequeño estudio casero

Como se puede observar en la fotografía, de fondo utilizo una cartulina blanca, aunque también se puede utilizar cualquier otro color, yo en mi caso prefiero el blanco, sinceramente porque los resultados son buenos y es mas fácil de controlar la luz..

Tengo la cartulina cerca de una ventana para poder aprovechar la luz del día si así lo prefiero..

Distintas opciones:

Fotos con luz natural sin flash: (aconsejable el trípode)

Si la cartulina esta ubicada en algún lugar cerca de una ventana donde podamos aprovechar la luz natural del sol pues mejor, así podremos prescindir del flash, aunque no por ello lo descartaremos del todo.. y mejor si utilizamos el trípode

En este ejemplo la toma realizada esta hecha sin flash y con la luz natural que entra por una ventana lateral, eso si, con la cámara sobre el trípode para que la foto no nos salga movida ya que la velocidad de disparo es menos de 1/60

fotos con luz natural , sin flash f8 1/6

El numero F utilizado a sido un F:8 (con este numero F, la profundidad de campo es alta así que sale prácticamente todo enfocado) y la velocidad 1.6 = 0,60 segundos, una velocidad muy baja que a pulso implica que la foto nos saldrá movida el 100% de las veces, con lo que hace falta el mencionado trípode

En este caso la luz de la ventana era poca ya que era tarde y me obligo a usar la velocidad lenta….. mejor esperar a que la luz que entre por la ventana sea fuerte para hacer este tipo de fotos con luz natural en el interior de casa y nos permita disparar a velocidades mas altas, con lo cual evitaremos las fotos movidas..

Fotos con luz natural mas luz artificial sin flash: (aconsejable trípode)

Como se puede observar en la toma anterior, la foto no esta mal, pero hay bastantes zonas que aun están algo oscuras , podemos bajar aun mas la velocidad de disparo o bajar el numero F, con lo cual entraría mas luz al sensor, pero implicaría que iluminaríamos mejor las sombras o zonas oscuras pero por el contrario las zonas claras que están bien de luz nos saldrían quemadas..

Una solución muy buena y asequible es añadir algo de luz artificial para aclarar las sombras, como, pues con uno o varios flexos de luz fría, es decir lo mas blanca posible..

usando una luz artificial (flexo)

toma de la imagen

Que conseguimos con ello pues lo dicho iluminar laz zonas que la luz artificial no puede por la postura de la figura y además al añadir luz nos permite subir la velocidad de disparo para tener menos problemas a al hora que la toma nos salga movida, pero aun así es aconsejable el trípode…

resultado de la toma

sin zonas oscuras gracias a la luz del flexo (mucho mejor)

Fotos con Flash de la cámara mas luz artificial (sin trípode)

Bueno, este caso creo que será el mas habitual, esta claro que tener un flash externo no es lo mas normal, así que utilizaremos en este caso el flash que lleva incorporado la cámara.

La mayoría de los flashes integrados no suelen ser muy potentes, pero aun así la luz que emiten a la hora del disparo es muy intensa, mucho mas que cualquier luz artificial fija , aun así yo aconsejo acompañarlo con la luz de un flexo como hemos visto anteriormente, pero en este caso no nos hará falta el trípode ya que el flash nos permitirá subir la velocidad de disparo por encima de 1/60

¿qué ganamos a la hora de añadir la luz fija?  La luz del flash al ser tan potente si se dispara directamente hacia la figura,(lo que se hace de normal), es una luz muy dura, con lo cual nos crea unas sombras horribles  y zonas muy iluminadas (quemadas, sobreexpuestas) que no favorecen en nada a este tipo de fotos, por lo tanto al añadir la luz del flexo logramos reducir esas sombras en la figura e incluso la sombra del fondo sobre la cartulina.. y otra vez ganamos velocidad de disparo evitando que las fotos nos salgan movidas

ejemplo:

ambas están disparadas con un F:5.3, y la primera a una velocidad de 1/40, la segunda a 1/60.

Como podéis observar, figura esta bien iluminada gracias al flash de la cámara y el apoyo de la luz fija, es decir el flexo, no se aprecian sombras que afeen la toma ni en la figura ni en el fondo, en definitiva, este método es muy aconsejable para aquellos que no dispongáis de un flash externo.

También quiero añadir, que aunque en el encabezamiento pones que no hace falta el trípode, mi consejo personal es que lo utilicéis de igual modo ya que así evitareis 100% que las fotos salgan movidas…..

Fotos con flas externo ( el que yo utilizo siempre )

Bueno, llegamos a mi método preferido, también es cierto que se necesita un flash externo compatible con nuestra cámara.

Hay muchos flashes en el mercado y de distintas características, lo mejor seria disponer de un flash potente, no digo uno de esos que van con trípode incorporado como en un estudio de fotos, sino uno de los que se acopla a la cámara.

Ejemplo:

Como podréis observar, el flash esta dirigido hacia el techo, ya que se puede regular el cabezal. Es un flash muy potente para ser de cabezal, lo que implica que emite muchísima luz a máxima potencia.

Para este tipo de fotografías nunca hay que disparar el flash directo, y sino tenemos mas remedio paliar los efectos con otras medidas, como en el método anterior.

Al ser un flash potente me permite subir el nº F y disparar a velocidades rápidas, entre 1/125 y 1/250, con lo cual las fotos no salen movidas y no necesito el trípode para hacerlas.

flash rebotado al techo

resultado en el visor

Otro ejemplo más:

siempre con el flash rebotado

en nuestro ordenador

La foto esta disparada a un F:9 con lo cual todo sale enfocado, y a una velocidad de 1/160 de sobra para que la toma no nos salga movida a pulso, recuerdo el peligro esta por debajo de 1/60…

Podemos observar que la toma tiene buena luz y ningún reflejo de flash, gracias a que lo hemos rebotado al techo…. No he necesitado de otro tipo de luz mas que la del flash

La conclusión una vez leido el turorial (enhorabuena al que haya llegado hasta el final) es que la luz es el elemento mas significativo para logran hacer buenas tomas, ya sea natural o artificial.

Otro punto al que no se hace referencia es que una vez hechas nuestras tomas siempre  tendríamos que contar con el apoyo de un editor fotográfico donde realizar los últimos retoques, siempre partiendo de la base que deben salir de la camara con el trabajo practicamente hecho.

Espero no haberos aburrido demasiado y no dudeis en comentar cualquiera de las dudas que os surjan.

Mini tutorial de Photoshop

Para saber más …

Lo 1º es tener el photoshop instalado en vuestro pc , da igual la versión que sea en mi caso es la CS.

Las herramientas que vamos a usar para la edicion de la imagen son las siguientes:

-Lazo poligonal , con esto iremos contorneando nuestra figura y seleccionando las areas que queramos eliminar.

-Pincel ,una vez tengamos un area cerrada con el lazo poligonal podemos usar el pincel para dejar toda esa zona de un mismo color.

-Borrador y borrador mágico, las usaremos para borrar el area hecha con el lazo.

-Desenfocar,para dar los últimos retoques suavizando la silueta de nuestra imagen.

El borrador mágico tiene la ventaja de que si un area esta de un mismo color la podremos borrar entera de un solo click, por eso usamos el pincel para cubrir zonas con varios colores y así ahorrarnos algo de tiempo.

Puede sonar algo raro todo lo que estoy diciendo XD pero con el vídeo que dejo a continuación queda todo mejor explicado^^:

Y eso es todo,para dudas podéis ponerlas por aquí e intentaré contestarlas lo más rápido posible , un saludo figuradictos.

Cirno también se está esforzando...

Sigue leyendo para ver el resto del tutorial.

Empecemos con lo más básico de todo, para crear una review en figuraditos tenéis que darle al siguiente botón del escritorio de WordPress:

Click en Añadir entrada.

Una vez dentro tendremos que decidir que titulo ponerle a nuestra review o noticia, os pongo foto de donde va el titulo, aunque creo que este paso no haría falta XD.

Aquí va el título

Una vez tengamos el titulo ya puesto, nos toca empezar con el texto de introducción, esto es muy importante y como más largo mejor, primero por que el texto de portada hará que la gente se interese y entre a leerla entera, segundo por que este factor ayudara en las búsquedas y será crucial para el SEO, además de que queda mejor estéticamente en la portada de la web y es un patrón que siempre he seguido.

Texto de introducción.

Ahora ya tenemos puesto el texto donde explicamos muy por encima de que va nuestra review, es el turno de subir las imagenes a figuradictos, esto también es importante, nunca hay que enlazar imagenes de otro blog, ya que si ellos las borran nos quedamos con la noticia en blanco y queda muy feo, tengo espacio de sobra para que subáis mil trillones de fotografías, así que no os cortéis ni un pelo y subid tantas como queráis. Para subir imagenes tenéis que seguir estos pasos:

Click a ese boton del panel de arriba.

Click a elegir archivos

Elegimos los que queremos subir y le damos a abrir.

Se empezarán a subir las fotos una a una, esperamos que estén todas subidas.

Ahora una vez que estén todas ya subidas querremos poner la imagen de portada, seguiremos los pasos que veréis a continuación, teniendo en cuenta que nos quedamos tras subir las fotos al blog.

Ya están subidas, ahora buscamos la foto que queremos poner de portada y le damos al botón que marco "mostrar"

Muy importante, esas opciones tienen que estar así. Aseguraos y para la próxima vez ya lo tendréis guardado y no lo tendréis que cambiar. La leyenda la ponéis si queréis, es el texto que va debajo de la imagen, el tamaño lo podéis poner "grande" o tamaño completo, yo uso el completo siempre y lo adapto, ya que en grande queda algo borroso. Una vez puesto todo bien le damos a insertar imagen.

Ahora si le hemos dado a tamaño completo nos encontraremos con un problema, la imagen es demasiado grande y se sale por los bordes, esto tiene una solución super fácil:

Como la imagen se sale de los bordes vamos a redimensionarla, le damos un click a la imagen y nos saldrán dos iconos, le damos al que he marcado.

Nos saldrá este menú, para hacer la imagen más pequeña le damos a 60% por ejemplo, asi la imagen será un 60% de lo que era, si aun asi después de dale a actualizar la imagen sigue siendo muy grande, repetimos la operación usando los tantos por ciento. De paso nos aseguramos de las otras opciones, centrado y enlace a imagen bien puesto.

Bien , parece que la imagen ya no es ningún problema para nosotros.

Ahora ya tenemos la portada de la noticia, lo otro ya es pan comido y casi lo mismo, ya que insertar imagenes no es ningún secreto para nosotros.

El siguiente paso es poner un salto para entrar a la noticia, tendremos que darle a este botón:

Insertar botón para entrar a la noticia.

aquí podemos ver como queda una vez puesto.

Ahora iremos poniendo texto y fotos según nos convenga hasta terminar la explicación y mostrar la figura como queramos, esto ya depende de vuestras ganas de publicar XD. Una vez terminado ese aspecto, tocara poner una galería con todas las imagenes que hemos hecho de nuestra figura, para ello le damos otra vez al botón de subir imagen:

Le damos al botón de subir imagen.

Click en galería.

Bajamos abajo del todo y seleccionamos las opciones tal y como las pongo. Una vez asegurados le damos a insertar galería.**Aun poniendo 5 columnas, nos pondrá 3**

Al darle a insertar galería nos quedará así. Debajo podemos poner algo de texto y un vídeo, como vosotros no podéis ponerlo, me dejáis una indicación como he puesto.

Ya casi estamos de nuestra review, ahora vamos a añadir etiquetas y categorías tal y como veis en la imagen:

Esto es importante, ya que indica donde ira esta review y que tags tendrá.

Ahora nos queda un paso que tenemos que hacer siempre, darle a vista previa para comprobar que todo se ve bien en el blog:

Vista previa para ver como queda. Vosotros en vez de botón publicar tenéis "enviar a revisión" creo.

Una vez comprobado, habiendo corregido faltas, fallos, etc…. le dáis al botón de “mandar a revisión”, está situado donde a mi me pone publicar.

Y ya está!!!! Super fácil y rápido, la primera vez iréis lentos, pero con la práctica las haréis volando ^^.

Un saludo y gracias por leeros este tochaco XD.

Aquí podéis ver el resultado final de la review hecha mientras la explicaba: http://figuradictos.com/2010/06/review-dengeki-gs-festival-deluxe-vol-6/

Tutorial básico de Sculpey

Sigue leyendo para ver el tutorial al completo.

La masilla sculpey es una arcilla que funciona básicamente como la plastilina , es algo mas dura  y en el caso de la super sculpey  es de color carne y semitraslucida.

Donde la puedo conseguir:

Hay varias tiendas que distribuyen sculpey en España, aquí os dejo una lista:

http://www.artland.es/distr.html

Hay varios tipos de sculpey pero el que recomiendo para empezar y si no queréis gastar mucho es el super sculpey , la caja basica de 450 gramos sale por 12 euros.

Ya tengo la masilla y ahora que:

Las herramientas:

Para modelar  usamos  básicamente las manos pero es recomendable disponer de herramientas para determinados detalles que vayamos hacer en la figura : Un bisturí  o un cuter (quitar partes sobrantes, detalles del pelo como el flequillo),palas(para alisar ciertas zonas),un punzon(para hacer agujeros) etc. , se pueden encontrar en cualquier tienda de manualidades.

En mi caso lo que mas use fue el cuter y una que me hice yo con un trozo de alambre para alisar zonas pequeñas XD.

Por donde empezar:

Lo primero y antes de poneros a trastear con la sculpey ,lo mejor es hacer un pequeño boceto en un folio de lo que tenéis pensado hacer.

-Si es una figura grande es recomendable que construyáis un esqueleto con alambre para que después no os salga desproporcionada, el esqueleto lo podéis recubrir con papel de plata para darle las formas básicas a la figura,despues ya podréis ir recubriéndola poco a poco con sculpey.

-En el caso de una figura pequeña no hace falta usarlo , yo lo intente y acabe tirándolo por la ventana XD.

Una vez tengamos claro lo que vamos a hacer, empezaremos a moldear la masilla.

Pasos a seguir:

-Empezar siempre por la cabeza,una vez que la tengais hecha podeis hacer el cuerpo en proporcion.

-Ir haciendo la figura poco a poco, cuando tengais una parte acabada, hornearla para no estropearla mientras andáis manipulando otras partes de la figura, por ejemplo: teneis el vestido hecho , pues lo horneais,mas tarde si le quereis añadir mas detalles no lo estropeareis.

-Tomaroslo con paciencia , si veis que no sale , borron y a volver a empezar.

-Antes de hornear las piezas aseguraros de alisarlas lo mas posible, podeis usar aceite Jhonson  y con un pincel le vais dando en aquellas zonas que tengan imperfecciones.

-Cundo esteis contentos con el resultado,hornear las partes que quedan,para juntar partes que estan ya duras se puede usar un poco de masilla con aceite.

Hornear:

-Para hornear tenéis que disponer de un horno eléctrico en casa, la chimenea y el microondas no son validos.

-Podéis hornear la figura tantas veces como queráis, asi la podéis ir montando poco a poco.

-A la hora de hornear procurad meter partes de un mismo tamaño.

-Se pone el horno a unos 100-110 grados unos 10-20 min., en mi caso el horno tiene 2 bandejas ,una con rejillas y otra normal , la de rejillas la pongo arriba recubierta con papel de plata para que no le la luz directamente y la otra en medio con la figura y con papel de plata también, ponéis que le de calor tanto por encima  como por debajo.

-Cuando acabe dejarlo ahí una media hora, abrir el horno y si veis que aun esta caliente dejarla enfriar, si la sacáis caliente es posible que se os rompa o fracture.

Ultimos retoques:

-Ahora ya solo os quedara pintarla pero podeis lijarla con algun papel de lija suave para quitar algun desperfecto que se os haya pasado.

-Si se os rompe alguna parte de la figura  no preocupeis, podeis volver  a pegarle masilla y volverla a hornear las veces que querais.

-Una vez acabéis de pintar le podéis dar una capa de barniz para protegerla de futuros golpes y vuala, ya tendreis vuestra propia figura casera XD.

-Esta para futuros taka escultores XD :

-Si veis que no podéis con lo que estáis haciendo intentar algo mas sencillo como por ejemplo un kirby ^^, una pequeña esfera rosada con 4 extremidades :

Y eso es todo , si alguien se anima puede postear sus dudas por aqui .

Y un video de regalo XD :

Como prometi aqui vengo con una mini guia para que la gente se pueda apañar un poco con este fantastico programa , no hace falta decicarle mucho para sacar canciones bastante cucas.Bueno pues aqui os dejo con Miku que os va a hacer de guia por todo el tutorial ,que lo disfruten .

Para saber más …

Lo primero de todo , si quereis navegar mejor por los menus , hay una opcion de ponerlos en ingles y es tan facil como ir a la carpeta donde tengais instalado el programa y dentro de la carpeta buscar el archivo VOCALOID2_Japanese.dll,editais el nombre cambiado .dll por .bak , asi el programa no cargara este archivo y los menus quedaran en ingles ,si por algun casual os da algun error ,tan solo teneis que volver a renombrar el archivo.

La interfaz

¿Que hace cada cosa?

Hay algunos botones que con tan solo verlos ya sabes mas o menos que hacen otros requieren ya estudios XD, en esta imagen os dejo todos los botones con su funcion, aunque admito hay alguno que no se para que sirve ,no noto la diferencia poniendolos o quitandolos :p.

-Herramienta de eleccion de notas , la misma palabra lo dice , sirve para seleccionar notas ,moverlas en conjunto las que tengas seleccionadas arrastrandolas con el raton ,modificar notas creadas etc..

-Lapiz ,sirve para crear notas y tambien para modificar las notas creadas y para dibujar las variaciones que queremos aplicar en los parametros colocados en la esquina inferior izquierda de la interfaz.

-La linea es lo mismo que el lapiz , pero cuando queramos editar los parametros de la esquina inferior izquierda de la interfaz funciona de distinta manera.

-La goma, pues eso para borrar XD.

-La rejilla, esta no se muy bien para que vale ,no noto el cambio activandola o desactivandola.

-Basicamente ,para rebobinar hacia delante o hacia atras , poner la melodia, pararla y  que se repita una vez acabe , no tiene mucho mas.

-El banderin S de START sirve para estblecer desde donde quieres que comience la canción.

-El banderin E de END sirve para establecer donde quieres que la canción finalice.

-Altera la entonación de consonantes.

-Volumen de las notas.

-Intensidad de la respiración.

-Brillo de las notas.

-Claridad del sonido.

-Con esto me haces que calle o que cante ^^.

-Aqui controlas el genero de la voz ,contra mas alto mas voz de adulto tendre y viceversa.

-Controla el portamento.

-Controla el tono de voz.

-Controla el cambio de tono entre notas.

-Controla la velocidad de la canción , a mayor tempo mayor velocidad y viceversa.

-Aumenta o disminuye el tamaño de las celdas.

-Aqui nos señala las disntintas pistas que tenemos, podemos crear mas pistas con distintas melodias o voces para hacer coros ,duetos etc.

-Amplia o reduce el area de visión de la interfaz.

Creación y modificación de notas

Las notas se crean simplemente con la herramienta del lapiz o la linea , una vez creadas se puede cambiar su longitud y sus propiedades , contra más alta pongais la nota mas aguda sera y contra más baja este más grave sera.

Atencion a lo siguiente:

-En las zonas grises no se puede colocar ninguna nota.

-No se pueden poner notas unas encima de otras ,el programa te las pondra de color gris y te dara error indicandote donde esta el problema.

-No intentes ponerme una nota mayor de 1 silaba porque no la cantare, si quieres por ejemplo que diga “automovil”, tendras que dividir cada silaba en una nota ,quedaria asi: a-u-to-mo-vil.

-Aparte del la fonetica japonesa en las demas lenguas estoy algo limitada , asi que si me quieres hacer cantar en ingles o en español, tendras que usar un poco el coco y buscar silabas que suene parecido, en caso de que no las acepte por defecto cambiera la siliaba por el sonido  “a”.

Un video de ejemplo:

Propiedades de las notas

Una vez creadas las notas podremos ver sus propiedades como se puede apreciar en esta imagen:

-EXP es como tenemos configurada la voz ,si clickamos podemos ajustarla en un menu.

-VIBRATO es la vibracion de la voz , se da en notas largas .

-LYRIC y PHONETIC es la letra en cuestion y su pronuncación.

-PROYECT sirve para usar unos efectos foneticos como las respiraciones que explicare más adelante.

Aqui un video de ejemplo de los disntintos tipos de vibraciones:

Respiración entre notas

Asi como lo veis tambien necesito tomar un respiro como todo el mundo , bueno en verdad no , pero de esta forma os quedaran las canciones mas reales.

Hay 5 tipos de respiraciones cada una con un tono distinto y se llaman de la siguiente manera:br1,br2,br3,br4,br5.Para poner una respiracion solo teneis que crear una nota y en propiedaes done pone PHONETIC poner brX y X que sea un numero del 1 al 5,marcais la casilla PROYECT y guardais,asi quedara esa nota como una respiración.

Video de ejemplo:

Importar un archivo Midi

Importar un midi es tan facil como ir a  File->Import…  ahi escogeremos que queremos importar , un archivo del tipo que maneja vocaloid o un midi .

Bien una vez abierto nos saldra una ventana con monton de casillas marcadas con nombres raros o de instrumentos que tiene el midi, aqui debemos cojer uno de ellos como pista de voz.Por norma general tendremos que andar buscando hasta encontrar la pista que nos interesa a no ser que venga indicado.

Una vez seleccionada y puesta en el programa se nos creara una nueva pista ademas de la de voice,  si no queremos que nos de error  tendremos que deseleccionar la pista voice,tambien comprobar que las notas del midi no esten unas encima de otras , si alguna viene mal puesta tendreis que colocarlas bien.

Una vez este todo listo lo podreis guardar como un archivo vocaloid o exportarlo como arhivo wav para poder escucharlo desde cualquier reproductor.

Un video de ejemplo:

Bueno pues eso es todo ,si teneis alguna duda o algo cuando os pongais a ello tan solo poner la duda en el post e intentare solucionarlo ,aunque no prometo nada ^^,con todo esto Miku se despide que esta la pobre algo cansada ya de estar delante del pc ,un saludo a tod@s y espero que les sea de alguna utilidad el tutorial .

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Yo personalmente no se japonés, pero por lo que se deduce de los dibujos, es sencillo.

1º se coje una caja de cartón, se corta un lateral y se tumba dejando el lado cortado arriba, a continuación se pone un folio, en plan mantel, cubriendo la base y la pared trasera, y la parte de arriba, la cual cortamos previamente, se tapa con otro folio, y por último con un flexo alumbramos directamente el folio que usamos de techo.

Pues ya tenemos el lugar perfecto para nuestras sesiones de fotografía, de nuestra colección de figuras ^^